第六百八十七章 新的一年，从金球奖开始（万字更新！） (5/11)

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    空镜，特写，中景，运镜……每一个镜头都与两个人的心境、剧情的推展、台词与潜台词相得益彰。

    陆严河认为，对摄影师来说，画面之精美、技术之难度是外功，能不能用镜头去点出人物对白的言外之意，能不能去做“潜台词”的加法，这才是内功。

    陆严河也是看了《白色十三号》这本书之后，意识到的一件事。

    《白色十三号》作为一本，其实很出色，但是作为一个剧集剧本却很普通，只是工整。

    每一个形式，都应该要有这个形式所单独具备的东西，其他形式所不能表现出来的东西。

    对摄影来说，就是镜头语言。

    陆严河的理由让大家陷入沉思。

    徐慧说：“其实，我很惊喜能够从严河这里听到这样的发言。”

    陆严河看向徐慧。

    徐慧说：“我们作为摄影师，常常被要求，要把画面拍得很美，却很少有导演会去在乎，我们拍的是什么信息，懂戏的导演和演员，会跟我们讨论镜头的运动轨迹，讨论每一个镜头位置的不同效果，不懂戏的导演和演员就会说，有的摄影师把画面拍得可美了，为什么我不能给他们拍出一些人生镜头……”

    陆严河笑了起来。

    徐慧耸耸肩膀：“镜头是应该要有信息的，而且，不是跟这部剧脱节的信息，不是一些看似非常帅、非常美的出场镜头，也不是来几个看上去非常炫酷的运镜，就是好的摄影。严河会支持《丽彬饭店》这部剧，我是能理解的，这部剧的摄影确实牛，牛在它的信息给得特别准确，一看它讲小偷偷客人东西那场戏，看上去，这场戏是不同的镜头拼接而成的，镜头不停地在小偷和被偷的客人身上做切换，实际上，它一气呵成，它的摄影动线是偷这个动作，而不是小偷这个人物，所以，当看这场戏的时候，我们可以非常准确地看到，他是怎么在这么多人的场合下，不动声色地偷走这么多东西而不被人察觉的。它看似混乱，但你们仔细注意就会看到，在每一次小偷下手的那一刻，镜头其实都有一个准确的捕捉，不一定是特写——很多摄影师会这么去强调，而且，往往是平面的特写，但这里面，是动态的过程，是从手伸进包里到拿出来，到在众人眼皮子底下放进自己兜里。”

    陆严河点头。

    刘特立说：“那我们再把徐慧说的这场戏拿出来，我们一起看一下，正好，徐老师，你也给我们讲解一下这场戏的摄影，具体好在哪里，我们也上堂课。”

    徐慧点头。

    接下来，他们真的上了一堂一个小时的摄影分析课。

    分析结束，之前提出反对意见的江映雪点头，说：“学到了。”

    徐慧：“不过，我真的没有想到，严河竟然会看得这么细，你也不是摄影师，怎么会在意这些？”

    陆严河说：“因为我在写剧本的时候，包括看别人写的剧本的时候，我脑海中其实都会想象拍出来的画面，那再跟最后的成片一比较，你就会发现，有的摄影师比你想象中的处理得还要好，有的摄影师呢，就真的只是在老老实实地按照常规的方式在拍，影视剧还是得各个工种都理解剧本，达成一致，使出来的劲儿才会到一块去，有的时候，我演一场戏，觉得这场戏的东西其实都在我眼睛里，我表现得就会更内敛，在细节处，但摄影师却给我拍的是中景，镜头里基本上捕捉不到我眼睛里的东西，我也很无奈。那有的时候，我就希望摄影师要懂戏一点，知道剧本中这一段到底是要做什么，要表现什么。”

    徐慧笑了起来。

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