502 笑傲江湖，从上嵩山少林寺开始(求全订) (2/6)

nbsp;   还有那位气质沉静，目光深邃，后来以《白鹿原》奠定文学地位的陈忠实，也赫然在座。

    此外，像刘恒，韩少功等一批日后在文坛叱咤风云的名字，就更别说，跟程学民早就熟悉的路瑶，贾凹平了。

    此刻都还只是坐在台下，眼神中带着求知欲和些许不服气的青年作者。

    程学民心里暗叹，这文讲所第一届，果然是藏龙卧虎！

    他走上讲台，将讲义和资料放在铺着绿色绒布的讲桌上，没有立刻开讲，而是先笑了笑，开口说道：

    “丁泠老师让我来跟大家交流创作经验，说实话，有点惶恐。

    在座各位，很多人的名字和作品，我都拜读过，写得比我好，思考比我深。”

    他这话不是谦虚，面对这些未来的文学巨匠，他深知自己那点先知先觉的优势，在真正的才华面前并不算什么。

    而且，在坐的可不少，都被程学民提前剽窃致敬过的！

    所以跟人家这些正主讲课，多少有点假李鬼教真李逵如何造反的味道。

    不过此时此刻，这帮年青的未来大作家们，响起一阵善意的，略带骚动的笑声。

    莫言挠了挠头，铁凝扶了扶眼镜，池莉则嘴角微翘，似乎觉得这位名噪一时的同龄人，确实有点意思。

    程学民话锋一转，拿起一本内部资料：“所以，今天我不讲什么高深理论，就结合我最近在电影厂干活的一点体会，跟大家聊聊讲故事的速度问题。

    或者说，怎么让读者、观众看得下去，看得进去，看得放不下。”

    他摒弃了照本宣科，直接从《太极》的电影剧本和原著的对比讲起，分析如何通过调整场景切换，对话节奏和动作描写来控制叙事张力。

    他讲到兴头上，甚至用粉笔在黑板上画起了分镜头示意图，分析某个打斗场面从文字到影像的转换得失。

    “比如，写一个人出拳，”程学民比划着，“你写‘他猛地一拳打出’，这是一种节奏。

    但如果你写‘他肩胛骨先是一沉，腰胯拧转，力量从脚底升起，顺着脊柱传到拳头，然后——砰！’，这又是另一种节奏。

    后者更慢，更细，但力量感是不是更强？画面是不是更清晰？”

    台下鸦雀无声，连最活跃的池莉也收敛了笑容，凝神听着。

    这些未来的家们，第一次如此直观地感受到叙事节奏与视觉节奏的关联。

    互动环节更是火花四溅。

    陈忠实提问关于乡土题材如何避免琐碎，程学民结合《高山下的花环》，谈到如何选取典型细节承载宏大主题；

    铁凝问及女性心理描写的分寸，程学民便以龚膤在《庐山恋》中的表演为例，说明“表现”与“表演”的微妙差异；

    莫言则对程学民提到的“魔幻现实主义”词汇表现出极大兴趣，追着问如何将民间传说与现实叙事结合……

    原本计划两小时的课，硬是拖到了中午吃饭铃响，大家还意犹未尽。

    丁泠和王濛对视一眼，眼中满是欣慰和惊喜。

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